Просмотренное кино из основной конкурсной программы кинофестиваля "Зеркало"

Из основной программы кинофестиваля "Зеркало" мне удалось посмотреть лишь три картины: Мое слепое сердце, Карнавал и Убить человека. Теперь о каждой подробнее.

«Мое слепое сердце» - дебютный полный метр австрийского режиссера Петера Бреннера. 

Почти полностью ослепший Курт, страдающий от редкой болезни – синдрома Марфана (генетическое заболевание соединительной ткани, приводящее, в частности, к проблемам с сердцем и слепоте), восстает против слабости собственного тела и любой ценой пытается освободиться от всего, что его ограничивает. Он убивает свою мать и, преследуемый воспоминаниями о ней, отправляется скитаться по улицам. Там Курт встречает 13-летнюю Конни, девочку из неблагополучной семьи, сбежавшую из дома. Она тянется к странному незнакомцу, не представляя, что им движет и в какую бездну это может привести. Курту предстоит ответить на вопрос: сколько еще мучений способен выдержать человек?

Очень тяжелый для восприятия фильм снят в стиле ранних картин Ларса фон Триера. По крайней мере, картинка, атмосфера очень похожи на триеровский "Элемент преступления". Сам же режиссер учился у Михаэля Ханеке. Смотреть было тяжело. На вопросы режиссер отвечал с желанием. На мой вопрос: «На каких творцов ориентировался режиссер при работе над картиной?», он ответил, что на работы художников Босха и Бекона и на режиссерские работы Тарковского. Ну не знаю. Наверное, и так. Фон Триер тоже ведь активно копировал, как он говорил, Тарковского в своих первых лентах.

Вот тут можно посмотреть трейлер: http://vimeo.com/62366001

Следующая картина – «Карнавал» режиссера из Турции Джан Кылджыоглу.

36-летний Алис живет в своей машине после того, как отец выгнал его из дома. Он бреется на улице, питается тем, что приносит ему мать, и ищет работу по объявлениям в газете, которые она пометила. После череды неудач он становится продавцом машин для чистки ковров фирмы «Карнавал». В один прекрасный день немногословный и закрытый Алис встречает очаровательную кондитершу Демет, которая является полной его противоположностью. Возникшему между ними чувству предстоит пройти ряд испытаний, особенно при общении с родителями, у которых свое представление о семейном счастье.

В целом кино не очень оригинальное, однако невероятно душевное и лиричное. Смотреть было интересно. Актеры красивые.

«Убить человека» чилийского режиссера Алехандро Фернандес Альмендраса. Суровая драма, по мотивам реального преступления. Унижения и издевательства уличных хулиганов доводят героя – диабетика, отца двоих детей – до убийства. Первая часть фильма – чуть больше половины – показывает бесчинства главного злодея и бездействия полиции. Вторая часть – классическое преступление и наказание. Снято - интересно. Продолжительные сцены по несколько минут без монтажных склеек. Трагичная, но справедливая история. Я остался очень доволен просмотром, несмотря на жесткость сюжета. Данный фильм я ждал сильнее остальных на кинофестивале. Мне было интересно увидеть историю перелома в характере героя, то, как он решается на столь отчаянный и страшный поступок - убийство. Фильм оправдал мои ожидания. Надеюсь, что он появится в сети, хотелось бы пересмотреть. Это кино – пример, как без особых денег снять действительно качественную картину.

Кстати, фильм получил приз на кинофестивале Санденс, и некоторых других смотрах. 

А теперь пару злых слов в адрес кинотеатра «Искра – de luxe»: Если вы решили назваться так пафосно, то, пожалуйста ищите и персонал "de luxe", а то весь просмотр третьей  картины испортил киномеханик, решивший, что в небольшой дымке фильм будет смотреться лучше. Не удосужился даже четкость подправить. Гадство.

Спасибо кинофестивалю "Зеркало" и лично программному директору фестиваля Андрею Плахову за выбор этих картин для конкурсной программы. 

Фильмы из программы "Свои", просмотренные на кинофестивале "Зеркало"

За время работы кинофестиваля "Зеркало" мне удалось посмотреть семь полнометражных картин. О четырех из них, демонстрировавшихся в программе "Свои", я хотел бы рассказать в этом посте. Вот они:  "Иуда", "Комбинат Надежда" (пишу без кавычек слово Надежда, потому что именно так было в титрах фильма), "Уроки гармонии" и "Жажда".

Кинофестиваль открылся 10 июня во вторник. Фильмом открытия было выбрано "Кино про Алексеева" реж. Михаила Сегала, однако, для меня фильмом-открытия стал "Иуда".

Фильм по повести Леонида Андреева «Иуда Искариот». Иуда, опытный вор, оказывается на базарной площади в тот момент, когда Христос читает проповедь, а апостолы собирают пожертвования. Он выслеживает их и похищает у них казну, но его ловят с поличным. Однако Христос прощает его и, более того, предлагает стать одним из его учеников и по совместительству – казначеем. Потрясенный неожиданным поступком Христа, Иуда решает разобраться во всем и присоединяется к апостолам. Он спорит с ними, пытается отстоять свое право на осознание божественной истины, но понимания не находит и приходит к выводу, что учение Христа может погибнуть, не принеся человечеству пользы. Тогда он решает предать его.

После первого полнометражного фильма Андрея Богатырева "БАгИ", который был снят практически на коленке, за копейки, мне хотелось увидеть, как он смог реализовать картину с бюджетом в 1 млн. долларов. История известная всем, переосмысленная в повести Леонида Андреева, давала не плохой фундамент для картины. Но что получилось в итоге? Из хорошего: актерский состав достаточно мощный (особенно хотелось бы выделить Андрея Шевченкова исполнителя главной роли очень не простая ему выпала роль, и, на мой взгляд, он справился), идея фильма (уже не знаю кого благодарить - режиссера, сценариста или писателя (книги я не читал)), она нашла отклик в моем сердце. И такой взгляд на историю предательства Иудой Иисуса мне показался жизнеспособным.

Теперь о минусах: мне нравится съемка ручной камеры ещё со времен трилогии Борна, однако в "Иуде" от нее устаешь уже через полчаса. Возможно, выбранные локации способствуют этому, а может быть из-за однообразия действия в картине. Процентов восемьдесят хронометража, герои во главе с Иисусом идут в Иерусалим, но дорога эта настолько однообразно снята, что складывается ощущение, будто они ходят кругами. И это несколько утомляет, особенно, когда подобное продолжается больше часа. Теперь про хронометраж - он откровенно раздут. Даже во время просмотра я заметил эпизоды, которые можно было бы выкинуть без потери общего содержания картины. Некоторые эпизоды можно было бы сократить. За время просмотра я раза три смотрел на часы. Увы, это плохой знак.

5/10

за историю, идею, и Шевченкова.

Второй просмотренной картиной на фестивале стала "Комбинат Надежда" режиссера Натальи Мещаниновой. Решил его посмотреть, так как знал об истории создания картины, через что пришлось пройти режиссеру. Было интересно увидеть - стоило ли все этой усилий.

Света любит своего бойфренда, питает отвращение к стажировке в клинике и ненавидит соперницу – проститутку, которую любят все знакомые парни. Дэн – водитель такси, но мечтает о собственном деле. Алеша показывает фокусы на вечеринках, но хочет стать самым богатым артистом в городе. Сережа, Яна и Руслана работают на заводе, но дело их жизни – музыкальная группа. До светлого будущего – пара шагов, но их так трудно сделать – легче скрасить настоящее любовью, алкоголем и музыкой. Так проводит время молодежь в любой точке планеты – даже если эта точка расположена у Полярного круга. Кто из них останется здесь навсегда, а у кого хватит сил сделать шаг к собственному будущему – и какую цену придется заплатить за этот шаг?

"Чернуха" - так о фильме отзывается большинство. Что они подразумевают под этим? Мат, серость жизни как она есть, история, которая могла бы случится в соседней семье. Вот что это. Зритель часто не выдерживает, и со словами - зачем тратить время на просмотр того, что я и так вижу каждый день. И они, возможно, правы.

Картина начинается с обычной пьянки подростков на берегу то ли озера, то ли речки в  закрытом городе Норильске. С первых кадров на зрителя сваливается тонна матных слов, под грузом которых по началу совсем не комфортно. Однако, лично у меня, через несколько минут появилось абсолютно четкое осознание, что мат здесь не повод выделиться, а реальный факт, реальное состояние дел. Да вы сами послушайте себя на подобных "пикниках". Абсолютно точное, на мой взгляд, освещение темы. Не знаю как, но режиссеру со сценаристом удалось втянуть меня в происходящее настолько, что я досмотрел фильм до конца практически на одном дыхании. Очень меня впечатлила актерская работа главной героини фильма. История по сути своей - бытовая, от того, возможно, она так сильно затягивает. Я действительно переживал за девушку Свету, и хотел, чтобы у нее все сложилось. И финал - отличный!

7/10

Уроки гармонии, реж. Эмир Байгазин

Во время медосмотра 13-летнего Аслана унижают перед толпой его одноклассников. Этот инцидент дает толчок развитию его скрытых расстройств личности. Терзаемый неуверенностью в себе, он стремится к чистоте и совершенству, и одержим желанием контролировать все вокруг себя. Аслан живет со своей бабушкой в деревне, в Казахстане, и его компульсивность в итоге приведет к непростым ситуациям…

Про этот фильм на нашем любимом Кинопоиске сказано довольно много. Достаточно посмотреть вот сюда - http://www.kinopoisk.ru/film/682511/news/. Картину у нас представляли продюсер Анна Качко и оператор Азиз Жамбакиев. Фильм был отмечен призом за операторскую работу на прошлогоднем Берлинском фестивале. Он является первым казахским фильмом попавшим на Берлинский фестиваль. Продюсер картины отметила, что фестивальная история "Уроков гармонии" насчитывает уже более 100 кинофестивалей. 

Я бы назвал охарактеризовал эту картину, как "чернуха по-казахстански". Жизнь школьников без прикрас - тут тебе и рэкет, и унижения, насилие, несправедливость, полиция, которая не лучше самых последних садистов. Картина очень тяжелая. Смотреть её не просто. Передо мной сидели две бабули, которые к середине второго часа просто не выдержали и вышли. Я же любовался операторской работой. Нет, я, конечно, переживал герою, оценил силу истории, но больше всего меня порадовала съемка. После просмотренных картин, в которых все было снято с рук, здесь каждый кадр - статичен, композиционно выстроен. Свет и тень, цвет - играют не меньшие роли, чем актеры. Совершенно заслуженная премия. Потрясающая работа. Пересматривать психологически очень не просто, но, возможно, пересмотрю, чтобы изучить ещё раз находки оператора.

7/10.

Жажда, реж. Дмитрий Тюрин

Костя, талантливый художник, возвращается из Чечни с обожжённым лицом и стойкой обидой на жизнь. Он замыкается в себе, мало с кем общается и рисует мрачные портреты в духе Гойи. Однажды бесследно пропадает его фронтовой друг, который во время боевой операции спас ему жизнь. Костя вместе с двумя товарищами отправляется на его поиски. Так, ведомый обстоятельствами, он начинает выходить за пределы замкнутого круга и пытается увидеть мир под другим углом.

У нас в Иваново всего три кинотеатра, и количество прокатывающихся у нас картин - катастрофически мало. Ни одного фильма ограниченного проката до нас не доходит. Приходится обращаться к торрентам. Однако, благодаря кинофестивалю "Зеркало" у нас появляется возможность увидеть хотя бы некоторые из подобных фильмов. "Жажда" - один из них. Фильм, который участвовал в конкурсе Кинотавра ещё в прошлом году, прокатывался в кинотеатрах Москвы и Санкт-Петербурга, добрался и до нас. 

И вот, что я вам скажу - это самый зрительский из увиденных мной фильмов. Тут не хочется разбирать операторскую работу, сценарий, актеров, здесь просто хочется смотреть. Во время просмотра, я поймал себя на мысли, что не очень то и хочу, чтобы картина заканчивалась. Каждый сюжетный поворот, каждый диалог - все настолько на своем месте, что невозможно придраться. Я рекомендую эту картину всем и каждому. Надо будет поискать dvd или blu-ray и приобрести. И вам рекомендую. Поддержите фильм деньгами, пусть режиссер снимает ещё.

10/10.

... продолжение следует... 

Почему Годзилла успешнее Тихоокеанского рубежа, а Рубеж круче Годзиллы?

После просмотра Годзиллы я не мог понять, почему в прошлом году на мой взгляд более масштабный и увлекательный Тихоокеанский рубеж собрал много меньше, как в первый уикенд, так, я уверен, и за весь период проката. Сформулировать за меня смогла Аннали Ньюиц (Annalee Newlitz), статью «Why Godzilla Kicked Pacific Rim's Ass at the Box Office» которой я решил разместить у себя в блоге на русском языке. Статья не маленькая, но очень интересная. Я абсолютно полностью согласен с этим разбором. Приятного чтения.

Несмотря на то что «Тихоокеанский рубеж» был более оригинальным и сложным фильмом, чем Годзилла, его прокатная судьба вышла не столь впечатляющей. В то время, как по сути своей шаблонный Годзилла с легкостью стал первым в свой дебютный уикенд, и студия уже объявила о создании сиквела. Что явилось причиной провала одного фильма о монстрах, тогда как другой стал успешным?

Все фанаты любят «перезагрузки».

Это многолетняя тайна Голливуда: Почему по-настоящему оригинальные и талантливые фильмы умирают, в то время как так себе фильмы имеют успешную кинопрокатную судьбу? Наиболее очевидный ответ во многих случаях – зрители любят бренд, который они уже знают. Годзилла – имя, которое стало нарицательным, в то время как монстры из Тихоокеанского рубежа были странными, не знакомыми. Поклонники долго ждали появления нового фильма о Годзилле, потому что, согласитесь, многие испытывают некое приятное чувство, когда видят на экране что-то знакомое из детства, но сделанное немного иначе, по-новому. Но, что такое: смотреть, как международная команда гигантских боевых роботов сражается со странными Кайдзю из глубин? История во многом похожая, но не достаточно знакомая, чтобы испытать подобные чувства.

Но я думаю, что это объяснение является слишком поверхностным, для объяснения разницы в судьбах этих фильмах. Годзилла – это намного больше, чем просто знакомый бренд

Апокалипсис легче понять, чем постапокалипсис

Одним из смелых решений создателей Тихоокеанского рубежа было установить временной период действия фильма через десять лет после апокалипсиса, связанного с появлением гигантского монстра. Мы получаем несколько минут в начале фильма, которые объясняют, как мир был разрушен гигантскими монстрами и рассказывают обо всех способах, которыми люди пытались бороться с ними. Мы узнаем о гигантских роботах Егерях и о том, как они могут управляться двумя пилотами, находящимися в «дрифте» (технически опосредованной психической связью). Этой информации чертовски много для начала фильма.

В «Годзилле» же напротив создается свой странный мир монстра-охотника на протяжении всего фильма. Начинается с таинственных сил, бушующих на атомной станции, потом узнает, что причина всему монстры, позже знакомимся с этими монстрами, и только через час после начала фильм наконец-то дает нам представление о том, как же выглядит сам Годзилла. Что касается борьбы людей с этими монстрами – хорошо, у нас нет новых технологий, позволяющих им противостоять, и нет политических групп для всеобщей мобилизации. Мы используем хорошо-известное, старомодное ядерное оружие. Мы только втягиваемся в незнакомую ситуацию, где гигантские монстры сражаются друг с другом.

Тихоокеанский рубеж предполагает, что мы можем быстро погрузиться в совершенно чужой, научно-фантастический мир и мгновенно связать себя с его героями. Для опытных любителей научной фантастики это неплохое предложение. Один из путей научной фантастики дает вам возможность разобраться в этом неизведанном мире. И это хорошо работает в романах, но слишком сложно для двухчасового фильма.

Оба фильма, Годзилла и Тихоокеанский рубеж, в конечном счете, показывают вам фантастические ситуации, когда люди борются с гигантскими, невероятными монстрами. Но Годзилла находится в ситуации непосредственно близкой к апокалипсису, связанному с появлением монстров, тогда как Тихоокеанский рубеж происходит в будущем, когда монстры полностью преобразовали каждый аспект жизни на планете. Это делает Тихоокеанский рубеж более интересным и сложным фильмом с точки зрения построения мира, но, в то же самое время, усложняет продажу поп-корн развлечения, и не имеет значения как много роботов у вас в запасе.

Проблема семьи

Годзилла, как и Тихоокеанский рубеж, являются фильмами, рассчитанными на детей, по крайней мере, на детей, находящихся внутри нас. И в Годзилле дети активно участвуют на протяжении всего фильма. Мы начинаем фильм с точки зрения ребенка, как маленький Форд наблюдает за разрушением ядерной станцией, где работают его родители. И затем, когда Форм уже взрослый, одна из его главных мотиваций – это возвращение домой для защиты своего собственного ребенка. Даже, когда он не защищает своего сына, он защищает других людей. Одна из лучших сцен в фильме, когда он защищает маленького ребенка на Гавайях, в момент, когда Гнус грызет поезд, в котором едут герои.

В Тихоокеанском рубеже нет детей. В одном из самых трогательных моментов действительно связано с маленькой девочкой, но это воспоминание, предназначенное для введения предыстории взрослой героини Мако. Есть взаимоотношения родитель/потомок, но они все происходят между взрослыми. В фильме, который заставляет думать о детстве, нет мотивации, связанной с защитой уязвимого ребенка. Вместо этого мы наблюдаем абстрактные мотивы героев. Они хотят спасти Землю. Хотят спасти других взрослых, большинство из которых они уважают как коллег и союзников.

В самом деле, один из родителей - Стакер, который хочет держать ребенка в безопасности в Тихоокеанском рубеже, должен понять, что его родительские чувства не оправданы, т.к. его приемная дочь Мако уже взрослая. Так, сюжетная арка фильма не «спасти детей», а «осознать, что дети не нуждаются в защите, потому что они могут сами за себя постоять». Это вполне хорошая арка, делающая Тихоокеанский рубеж действительно оригинальным фильмом среди ему подобных. Но этот нюанс лишает аудиторию эмоциональной конфигурации мама-папа-ребенок, которую они ожидают. Даже потенциальные романтические отношения в Тихоокеанском рубеже обрубаются – Райли и Мако оказываются коллегами, но это больше дружба, чем романтика.

Тихоокеанский рубеж повесил эмоциональный груз на отношениях, которые были трудны для понимания многим зрителям. Это фильм о семьях, который не показывает нам никаких традиционных семейных отношений. Несмотря на то, что Годзилла не показывает нам много семейных связей, он не заставляет нас задаться вопросом о природе самих семейных уз. Мы знали, что скрывается под героическими поступками Форма – желание спасти свою жену и ребенка.

Спаси нас!

Аудитория ожидала увидеть детей в обоих фильмах о гигантских монстрах, но, возможно, более сильно, они ждали во время просмотра чувства, что сами стали детьми. Как ещё можно наслаждаться ГИГАНТСКИМИ РОБОТАМИ или ОГНЕННЫМИ ВЫСТРЕЛОМ В РОТ без счастья почувствовать себя ребенком?

И вот тут Тихоокеанский рубеж делает окончательную ошибку. Несмотря на понятную для детей предпосылку, это фильм о том, как быть взрослым и брать на себя ответственность за спасение мира. Все наши герои используют все имеющиеся в их распоряжении приспособления (от безумных ученых до гигантских роботов) чтобы сражаться со своими противниками. Плохие парни (или может тупые парни) политики, кто хочет построить стены и спрятаться за ними как младенцы. Поэтому мы отождествляем себя с Райли, Мако и Стакером, мы отождествляем себя с идеей действовать, не дожидаясь, что кто-то придет и спасет нас.

Но в Годзилле, самое главное в истории – быть спасенными. Все усилия по борьбе с Гнусами обречены на провал, и только после понимания этого, на арену выходит Годзилла, который внезапно встает на нашу сторону. На самом деле, есть сцена, где один из ученых говорит, что наша единственная надежда на спасение мира это Годзилла, в то время как нам остается только спасаться бегством. Как Форд со своим сыном, Годзилла становится для нас как отец, который защищает нас от уничтожения. Это идеальный эмоциональный штрих в фильме, который работает в части инфантилизации аудитории.

Даже, если бы вы хотели увидеть как Егеря спасают людей от монстров в Тихоокеанском рубеже, вы этого не сможете сделать. На протяжении всего фильма мы знаем, что ими управляют люди, со свойственными им человеческими слабостями. Егеря вряд ли выглядят, как сверхмощные родители наших снов, которые всегда спасут нас, когда мы напуганы. Они всего лишь инструменты, движимые взрослыми, которые борются, чтобы спасти мир, который настолько отличается от нашего, что мы не в силах это принять.

Мне, как и многим его посмотревшим, понравился Тихоокеанский рубеж, поскольку он не давал двумерные, скучные отношения между персонажами. Но массовой аудитории сложнее принять его, с его человеческими отношениями, которые не близки к нашим эмоциональным потребностям, особенно, в совокупности с неизвестными постапокалиптическими концепциями. Годзилле, возможно удалось сделать это, потому что фильм относится к своим зрителям как к детям, приводя их постепенно в незнакомый мир – направляя их родительской рукой, вместо того, чтобы заставить их встать во весь рост и бороться за самих себя.

Как организовать показ фильмов ограниченного проката в нашем городе.

Вы все знаете, какая проблема с показом фильмов ограниченного проката существует в нашем с вами городе Иваново. Я очень хотел найти возможность посмотреть в кино Отель Гранд Будапешт. И я, либо пропустил (что маловероятно), либо и не мог найти его в сетке премьер в кинотеатрах нашего города.
Сколько ещё нам придется терпеть подобное? Я знаю людей, которые хотели бы увидеть на большом экране фильмы, вроде Голгофы, Выживут только любовники, Отель Гранд Будапешт, и многие другие. Я уверен, что нас будет достаточно, чтобы заполнить зал на сеансы, пусть и разовые. Однако, регулярные успешные показы такого кино позволят, я уверен, убедить прокатчиков в том, что это не так уж и безнадежно - присылать в наш город качественное кино. Город, в котором успешно проходит кинофестиваль "Зеркало", где на сеансах битком забиваются залы, не должен оставаться в стороне от проката качественного кино. И этим постом, я призываю заинтересованных зрителей подтвердить, что вы хотите видеть на больших экранах фильмы, позволяющие удовлетворить ваш требовательный кино-вкус.
Организовать показ фильмов в нашем городе можно. Причем в некоторых случаях такой показ может быть совершенно бесплатным для зрителей. Однако, мне потребуется помощь.
Весь процесс можно разделить на несколько этапов:

1. Решить с местом показа.
2. Написать прокатчику о желании увидеть их фильм у нас.
3. Пригласить местных представителей власти, СМИ, блогеров.
4. Провести рекламную кампанию.
5. Зарегистрировать желающих.
6. Посмотреть фильм.
7. Обсудить после просмотра в реале, и далее в сети, для отчетности о проведенном событии.
8. Больше не ждать выхода dvd или blue-ray фильма, чтобы смотреть дома в гордом одиночестве, а проводить время с людьми настолько же увлеченными, интересующимися и культурными, как и вы. 

В настоящий момент, у меня нет опыта создания некоммерческой организации, для того, чтобы начать этот проект. Я с удовольствием приму любую помощь в виде комментариев, рекомендаций, советов, и т.д.

Никогда, по-моему, я не просил о репосте какого-либо сообщения в этом блоге, но сейчас я считаю необходимым распространить данный пост как можно больше. 

Бесплатный онлайн мастер-класс "Как снять свой первый фильм, если ты ничего не умеешь?" / События на TimePad.ru

Рекомендую посетить мастер класс, который будет проходить сегодня. Я там буду и вам советую. Тем, кто, как и я, не имеют возможности получить профессиональное очное кинообразование остается уповать на подобные, онлайн семинары. Вводный урок, который будет представлен на мастер-классе является по сути своей анонсом к  онлайн курсу "Как снять свой первый фильм за 7 дней". 

Вообще, онлайн курсы это, на мой взгляд, единственно верный путь к получению необходимых прикладных знаний в вопросе создания кино, если вы не являетесь жителем . Несмотря на успехи таких самоучек как Квентин Тарантино, Роберт Родригес в киноиндустрии, в большинстве своем все достойные представители этой профессии проходили обучение в течение нескольких лет на режиссерский, сценарных и прочих курсах. Очевидно, что учиться - это необходимо. 

Вот ссылка для регистрации, и вся подробная информация о занятии

Бесплатный онлайн мастер-класс "Как снять свой первый фильм, если ты ничего не умеешь?"

С сегодняшнего дня по возможности я буду выкладывать здесь ссылки на подобные мастер-классы. Ну и вы пишите мне о данных мероприятиях. Буду благодарен.

И давайте реализовывать свою мечту вместе!

Киноману о киноманах. Рекомендую к просмотру.

Представлю вашему вниманию короткометражный фильм, который случайно обнаружил утром на просторах фейсбука. Потрясающий фильм. Гениально-простой и точный. Посмотрите. Шикарно)
Режиссером выступил Андрей Андрианов, известный своей работой "Шпион" по роману Бориса Акунина, которая пользовалась не малым успехом у критиков и зрителей в 2012 году.

К сожалению, найти на youtube полную версию не получилось, поэтому выкладываю ссылку на страницу режиссера. Потратьте 12 минут своего времени. Не пожалеете.

https://www.facebook.com/photo.php?v=1376811792588915

Лучшие и любимые фильмы десятилетия 2003-2013

Я тут недавно получил предложение составить список лучших фильмов десятилетия. Я никогда не считал себя кинокритиком. Авторское кино, в основном, проходит мимо меня, так как, просто не получается достать тот или иной фильм в дебрях всемирной паутины. Поэтому, я задался вопросом: Что же я могу сказать нового немногочисленным читателям моего блога здесь, в твиттере и фейсбуке? Во времена, когда есть многочисленные списки лучших фильмов разной тематики на всевозможных киноманских сайтах, сложно проявить индивидуальность. Но однажды подумав об этом, я осознал, насколько же сильно хочется воплотить идею в жизнь. Проверить свои знания. Проверить свою память. И обсудить любимые и интересные фильмы десятилетия. За свою ещё не очень длинную жизнь я посмотрел порядка полутора тысяч фильмов. Есть из чего выбрать, не правда ли?

Я решил сделать список из фильмов, которые, в определенное время повлияли или на мое восприятие жанра, либо на кинематограф в целом. Это фильмы, которые сделали меня таким, какой я есть сейчас. Я специально не стал включать сюда арт-хаус, так как смотрел лишь тясячную их долю. Поэтому мой список будет максимально любительским. Киноманским. Фильмы, о которых я здесь пишу – легко найти в сети, и на полках магазинов. Поэтому читайте, изучайте, и обязательно смотрите. Список составлен не по возрастанию или убыванию, а просто по мере того, как я вспоминал тот или иной фильм. Старался выделить представителей всех жанров.

Лучшие фильмы десятилетия 2003-2013:

Темный рыцарь (2008), реж. Кристофер Нолан. Фильм, изменивший представление о супергеройском кино. Фраза, которая ушла в народ, после успеха фильма: «More dark, more realistic» стала употребляться с завидной регулярностью во время запуска новых проектов о супергероях. И теперь не проходит и года, чтобы не вышло парочки фильмов-подражателей, однако лучше будет сделать очень сложно. Исключительно выверенная история, до дрожи пробирающая игра Хита Леджера и общее состояние хаоса, которое главной темой идет через весь фильм – завораживает.

Король говорит (2010), реж. Том Хупер. Лучшее разговорное кино десятилетия. Просто лучшее. Заслуженно выигравшее все награды, и собравшее сумасшедшую кассу, несмотря на достаточно не простой сюжет.

Нефть (2007), реж. Пол Томас Андерсон. Лучшая драма десятилетия. Восхитительная актерская игра, потрясающая режиссура, изумительная история. Этот фильм не сможет оставить вас равнодушными, посмотрите его обязательно, если ещё не видели.

Черный лебедь (2010), реж. Даррен Аронофски. Не совсем арт-хаус (все-таки слишком попсовый), особенно после того, как сорвал не хилый куш в прокате. В год, когда вышел этот фильм, наконец-то заговорили, что на арт-хаусе можно зарабатывать деньги. И именно после Черного лебедя Аронофски дали бюджет, позволяющий реализовать его идею всей жизни – один из наиболее ожидаемых проектов 2014 года – «Ной».

Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины (2003), реж. Гор Вербински. Фильм, воскресивший пиратскую тему, которая была, казалось, окончательно загублена. Кино, которое я безумно люблю и пересмотрел, наверное, уже раз 100… может, чуть меньше. J Я говорю исключительно о первой части франшизы. Остальные фильмы, пусть другие в свой топ лучших включают.

Олдбой, реж. Пак Чхан Ук / Воспоминания об убийстве, реж. Пон Чжун Хо. (оба 2003) Эти корейские триллеры показали, насколько сильным стал кинематограф Южной Кореи. Конечно, и до них были достаточно интересные проекты, однако именно с Олдбоя и Воспоминаний о корейском кино заговорили во всем мире. Вполне заслужено, на мой взгляд.

Железный человек (2008), реж. Джон Фавро. Удивительно, что в один год вышло два (вместе с Темным рыцарем) совершенно разных по настроению и содержанию супергеройских проекта, которые в одинаковой степени повлияли на то, что мы сейчас имеем в сезон летних блокбастеров. Железный человек, пример идеального традиционного кино по комиксу с существенной долей юмора. Удивительный и неожиданный успех создал целую серию от Marvel и Disney, многослойную и интересную, вылившуюся в супермегаблокбастер J «Мстители». Я думал, сначала поставить Мстителей вместо Железного человека, однако Мстители держатся в первую очередь на заложенном Железным человеком успехе.

Контроль (2007), реж. Антон Корбайн. Лучший биографический фильм десятилетия. Однозначно. Дебютная режиссерская полнометражная картина фотографа и художника Антона Корбайна. Эта картина меня покорила своей картинкой, построением истории, восхитительной игрой Сэма Райли. Именно эта картина открыла для меня творчество группы «Joy Division». Я до сих пор переслушиваю саундтрек фильма. Именно для этого и снимают байопики, чтобы напомнить об ушедших. Напомнили так, что я теперь вряд ли забуду. Очень советую.

Ультиматум Борна (2007), Пол Гринграсс. Думал, какой боевик включить в свой список. Стоял вопрос между Борном и Форсажем. Однако размышления были не очень долгими, так как в плане истории, режиссуры, операторской работы и монтажа Борн однозначный лидер. Форсажи взрывают прокаты из года в год, однако Борна хочется пересматривать снова и снова. Трилогия о Борне вообще пример того, как надо делать фильмы, чтобы с каждым фильмом история становилась увлекательнее. Эволюция Борна не в счет.

Валл-И (2008), реж. Эндрю Стэнтон. За прошедшее десятилетие вышло огромное количество качественных, замечательных мультфильмов. «Рататуй», «Вверх», «Шрек», «Рапунцель», «Как приручить дракона», наконец – «Храброе сердце». Но именно «Валл-И», на мой взгляд, позволил ощутить важность мультфильмов. Это потрясающе рассказанная история, немного проседающая во второй части, но невозможно милая, трогательная и добрая. Лучшее детское кино… для взрослых.

Аватар (2008), реж. Джеймс Кэмерон. Куда ж без него))) Я могу не любить это кино, но игнорировать не имею права. Это действительно революционная картина. С технической точки зрения, конечно, но тем не менее.

Мальчишник в Вегасе (2008), реж. Тодд Филлипс. Конечно же, в этом списке нельзя обойтись без комедий. В моем списке лучшим фильмом десятилетия будет стоять именно Мальчишник. Тут все просто. Я никогда так не смеялся в кинотеатре за все десятилетие, как при первом просмотре Мальчишника.

Остров проклятых (2009), реж. Мартин Скорсезе. Не включить ни одного фильма великого Мартина Скорсезе в список лучших фильмов десятилетия – преступление. Я люблю каждый из вышедших его работ в этом десятилетии. Однако, решил включить именно Остров, потому что, на мой взгляд, это наиболее не типичный, как и Хранитель времени. Но Хранитель, мне кажется, слабее, несмотря на то, что я без ума от самой истории-признания любви к кинематографу, она все же уступает в ритме «Острову проклятых». «Остров проклятых» изумительный триллер, снятый по потрясающей книге. Больше ничего не скажу, сами смотрите.

1+1/Неприкасаемые (2011), реж. Оливье Накаш, Эрик Толедано. Самый добрый, самый веселый, самый оптимистичный, самый европейский фильм десятилетия. Это кино, которое никого не оставит равнодушным. Здесь мог быть фильм Вуди Аллена «Полночь в Париже», но 1+1 – объективно - сильнее.

Развод Надера и Симин (2011), реж. Асгар Фархади. Иранская драма, покорившая меня. Сильно сыгранная, безупречно срежиссированная. Простая, по сути, история, но оторваться просто невозможно.

Джанго освобожденный (2012), реж. Квентин Тарантино. Гений-самоучка добрался до своего любимого жанра и просто не мог сделать его плохо. Потрясающий фильм. Насыщенный таким количеством киноманского кайфа, что после просмотра не хочется подниматься с кресла и быстрее пересмотреть снова. Саундтрек подобран таким образом, что прослушивая их после просмотра, картинка сама возникает перед глазами. Некоторые треки до сих пор в наушниках.

Перед полуночью (2013), реж. Ричард Линклейтер. Я не мог не включить этот фильм в список по нескольким причинам. Это часть лучшей мелодраматической трилогии не только десятилетия, но всего прошедшего века. Это лучшая, мощнейшая часть всей трилогии. Изумительно снятая, безупречно сыгранная. Смотреть, пересматривать и ждать ещё девять лет, может быть это ещё не конец.

Географ глобус пропил (2013), реж. Александр Велединский. – я не мог оставить список без русского кино. Несмотря на то, что сейчас наш кинематограф переживает не лучшие времена, снимать мы не разучились. И Георгаф тому подтверждение. Я не видел более душевного кино «ни о чем», со времен… да никогда, наверное.  Это потрясающее чувство, когда на экране практически ничего не происходит, но почему то так интересно, что тебя просто не отпускает ни на секунду, вплоть до финальных титров. Браво.

Далласский клуб покупателей (2013), реж. Жан-Марк Валле. «Запрыгнувший» в последний вагон уходящего поезда, наверное, лучший фильм из списка для меня на данный момент. Потому что ещё очень близкий. До сих пор удерживаемый памятью с такой силой, что я помню все до мельчайших подробностей. С безупречной, канонической актерской работой Меттью МакКонахи и Джареда Лето. Я обязательно пересмотрю этот фильм, несмотря на то, что он очень тяжелый эмоционально.

Игра престолов (2011-…), Алан Тейлор, Тимоти Ван Паттен, Нил Маршал, Девид Бениофф и другие. Закончить свой топ лучших я хочу сериалом, который не могу назвать сериалом. Это один бесконечный фильм. Это без сомнения событие в кино. Настало время, когда телевидение стало конкурировать с кино не только сюжетами (которые всегда были сильной стороной зарубежных сериалов), но и масштабом постановки. Безусловно - лучший сериал-фильм десятилетия.

Как вы возможно заметили, в списке нет ни одного фильма ужасов. Не то чтобы я их не люблю, правда, смотрю достаточно редко представителей данного жанра. Наверное, из самых сильных фильмов десятилетия я бы выделил франшизу Пила. Она достаточно серьезно повлияла на дальнейшее развитие этой жанровой ниши, а так же классический ужастик - фильм 2013 года – Заклятие.

Напоследок я хотел бы поделиться списком своих любимых фильмов этого десятилетия. Фильмами, которые, несмотря на то, что не попали в итоговый топ, любимы мной не меньше, а некоторые даже больше. Тут я максимально субъективен. Первый список состоит из сильнейших фильмов десятилетия, но не все из них, я смогу посмотреть повторно, некоторые (как, например, Аватар) не являются любимыми фильмами, а второй - это кино, которое я люблю, и буду смотреть снова и снова.

Итак:

Город грехов (2005), реж. Роберт Родригес

Город воров (2010), реж. Бен Аффлек

500 дней лета (2009), реж. Марк Уэбб

Дитя человеческое (2006), реж. Альфонсо Куарон

Залечь на дно в Брюгге (2007), реж. Мартин МакДона

Плохие парни 2 (2003), реж. Майкл Бэй

Поцелуй навылет (2005), реж. Шейн Блэк

Рейд (2011), реж. Гарет Эванс

Солдаты неудачи (2008), реж. Бен Стиллер

День радио (2008), реж. Дмитрий Дьяченко

Властелин Колец: Возвращение короля (2003) (как, впрочем, и вся трилогия), реж. Питер Джексон

Итак, я закончил подводить итоги прошедшего десятилетия. Уф…

С удовольствием бы почитал комментарии. Все-таки не так это было просто составить, и хотелось бы увидеть хоть какой-то отклик. Как сказала одна прекрасная девушка про составление топ лучших фильмов, что это лишь «интернет-нарциссизм». Ну что ж, я с ней полностью согласен.

Киноитоги 2013 года

2013 год подошел к концу, и теперь с полным правом можно подвести киноитоги года. Стандартный топ-10 я делать не буду. Решил привести список фильмов тем или иным образом запомнившиеся в этом году.
Итак:

Лучший фильм 2013 года: Географ глобус пропил. (А. Велединский)
Фильм, при просмотре которого я забыл о времени и погрузился в историю. Удивительное кино, в котором, несмотря на то, что главный герой не развивается, и каким был в самом начале, таким и остается, создается бешеная внутренняя динамика. Операторская работа безупречная, все актеры отыграли блестяще. Если вы ещё этот фильм не видели, то - обязательно. Ставлю его в один ряд с "Москва слезам не верит". По сути своей драма, она оставляет после себя какое-то безумно теплое, приятное чувство. Браво.

Претенденты: Гравитация, Невозможное, Джанго Освобожденный, Перед полуночью.

Лучшая драма года. Великий Гэтсби. (Б. Лурман)
Декорации, краски, костюмы, танцы, музыка, Леонардо Ди Каприо. Яркое кино, от которого невозможно оторвать глаз. Пусть его критикуют (правда не понимаю за что), но смотрится он на одном дыхании. Изумительная постановка.

Претенденты: Анна Каренина, Майор, 12 лет рабства, Капитан Филлипс, Пленницы

Лучший боевик года: Форсаж 6. (Д. Лин)
Не могу пройти мимо этого фильма. Да - очень жалко Пола Уокера, но не из-за него я выбрал этот фильм, не только из-за него. Это самый безумный, самый яркий и самый запоминающийся экшн за прошедший год. Несмотря на то, что 6 часть вышла слабее 5ой, на мой взгляд, пройти мимо этого фильма нельзя.

Претенденты: 2 ствола, Джек Ричер, Одним меньше

Лучший experience года: Гравитация (А. Куарон)
Не знал, как лучше сформулировать, чем меня поразила Гравитация. Нашел наиболее подходящее слово в английском, которое и использовал в титуле. Фильм, можно было бы отметить как драму (но сценарий, если рассматривать с точки зрения драмы - слабоват), как фантастику (есть более, на мой взгляд сильные представители этого жанра). Но не этим он мне дорог. За весь долгий год никто даже и близко не подобрался в этому эффекту погружения в происходящее. Жаль, если вы посмотрите Гравитацию дома, пропадет как минимум половина, даже больше, того волшебного ощущения. Но смотреть, даже дома, его однозначно стоит.

Претенденты: нет

Лучшая фантастика: Стартрек: Возмездие (Дж.Дж.Абрамс)
Дж. Дж. Абрамс не устает приятно удивлять. Все его фильмы так или иначе остаются в памяти. до сих пор с удовольствием пересматриваю Супер 8, Миссию невыполнима 3. Первая часть Звездного пути в коллекции как на DVD, так и на Blue-ray. Вторую часть закажу себе обязательно, когда выйдет коллекционный вариант, а то сейчас релиз простоват. О фильме говорить не буду, потому что сам режиссер всегда настроен держать сюжет в тайне. Если вы любите космическую фантастику, юмор, яркие краски - вперед к просмотру!

Претенденты: Гравитация, Тихоокеанский рубеж.

Лучшая комедия: Мы - Миллеры (Р. Маршалл Тербер)
Последний раз я так смеялся на первом Мальчишнике в Вегасе. Потрясающая Дженнифер Энистон. Оригинальный юмор, веселая история. (18+)

Претенденты: Конец света 2013: Апокалипсис по-голливудски, Армагеддец, Копы в юбках, Кровью и потом: Анаболики

Лучший блокбастер: Железный человек 3.
Посмотрите на сборы и сами все поймете. Личное мнение тут не учитывалось. Просто констатация факта, что этот проект - наилучшее вложение денег.

Претенденты: Человек из стали, Тихоокеанский рубеж, Одинокий рейнджер, Мировая война Z.

Лучший сериал: Молодежка
Можете меня клеймить позором. Но этот сериал, каждую серию которого я ждал с нетерпением. Не меньше я ждал, конечно, и серий Игры престолов, но Престолы уже два года были для меня лучшим сериалом, и я решил, что пусть не расслабляются. Я очень рад признать, что лучшим в этом году для меня стал российский сериал. Спасибо СТС. Жду второго сезона)

Претенденты: Ганнибал, Ходячие мертвецы, Игра престолов, Теория большого взрыва, Темное дитя

Лучшее безумие года: Кровью и потом: Анаболики
Вот где по-настоящему не ожидал. После просмотра собирал голову по частям. Безумное-безумное-безумное кино. Шикарное. Смотрите!

Претенденты: Конец света 2013:Апокалипсис по-голливудски, Муви 43, Грязь

Худшее безумие года: Локализация фильмов Армагеддец (The World's End) и Конец света 2013:Апокалипсис по-голливудски (This is the End)

Претенденты: Интимные места, Шопинг-Тур

Самая бесполезная трата времени: Интимные места (даже помнить не хочу)
Зачем это снимали? О чем хотели рассказать? Почему я решил смотреть это???

Претенденты: Шопинг-Тур, Каньоны, Оз: Великий и ужасный

Разочарование года: ...
Долго думал, кого бы поставить "победителем" и решил, что в этой "номинации" победителей не будет - главным разочарованием года оказался для меня весь сезон блокбастеров ни один из фильмов, разве что "Стартрек" и Война миров Z, не порадовал. Уж не знаю или я стал слишком привередливым, или в Голливуде действительно кризис идей.

Причина: Человек из стали, Одинокий рейнджер, После нашей эры, Призрачный гонщик, Росомаха: Бессмертный, Железный человек 3, Элизиум, Оз: Великий и ужасный.

Удивление года: Российское кино.
В этом году наконец-то появились фильмы нашего производства за которые не стыдно. Я всегда относился снисходительно к российскому кино, и долгое время лучшим российским фильмом последних лет был Статский советник. А он вышел почти 10 лет назад. В этом году же вышла целая серия фильмов, которые я смотрел без отвращения. Для кого-то 2013 год был ужасным, но не для российского кинематографа.

Причина: Метро, Майор, Легенда №17, Географ глобус пропил, и даже Сталинград.

Завершить обзор итогов киногода 2013 я хотел бы списком любимых фильмов. "А что же было выше?" спросите вы. Отвечу. Это мое мнение относительно лучших фильмов года. Объективно. Сейчас же я хотел бы написать о фильмах, которые я буду пересматривать, которые мне полюбились несмотря на то есть или нет в них каких-либо ляпов создателей.

Топ Любимых фильмов 2013

Мировая война Z
Географ глобус пропил
Стартрек: Возмездие
Мы - Миллеры
Тор 2
Великий Гэтсби
Перед полуночью
Гравитация
Невозможное
Джанго освобожденный

Вышло 10 фильмов, думал будет меньше)

P.S. В этом году я посмотрел и не мало более старых фильмов, вот некоторые из них, на которые я хотел бы обратить ваше внимание:
Прошлой ночью в Нью Йорке (2009): очень недооцененная, на мой взгляд, драма.
Мад (2012): очень добрая криминальная драма, безупречно снятая. Меттью Макконэхи молодчина.
Персонаж (2006): Один из лучших фильмов не особо любимого мною актера Уилла Ферелла. Советую посмотреть. Очень хороший фильм. В списке любимых теперь.
Страна садов (2003): Дебютная режиссерская работа Зака Браффа, после которой я решил участвовать в краудфандинге для его нового фильма. Очаровательное кино.
Перед рассветом (1995), Перед закатом (2004) : Первые две части трилогии Ричарда Линклейтера с Итаном Хоуком и Жули Дельпи. Все три фильма потрясающие. Это теперь моя любимая трилогия о любви.

На этом все. Спасибо за внимание. С наступившим Новым годом!

Бред Питт подтвердил, что ведутся работы над сиквелом World war Z.

Хорошие (по крайней мере для меня) новости появились пару дней назад на кинофестивале в Торонто. В интервью Variety Бред Питт подвердил, что в настоящее время ведутся разговоры о разработке сиквела Мировой войны Z.
Фильм, который оказался неожиданным блокбастером лета, с самого начала был проблемным проектом. Продюсерский проект Бреда Питта пережил скандал с настоящим оружием на съемках, экстренную пересъемку нескольких эпизодов, раздувающийся день ото дня бюджет, перенос даты премьеры на полгода. Все это, обычно, плохо сказывается на проектах подобного масштаба. Однако высокобюджетный зомби-экшн, уверенно стартовавший в прокате США и по всему миру , на днях преодолел планку в 200 млн долларов на территории США и Канады, а по всему миру собрал в общей сложности 536 миллионов при бюджете в 190 млн $.
Финал экранизации романа Макса Брукса оказался более закрытым, чем в оригинале, но оставлял возможность для продолжения. И после столь значительных сборов экранизации пошли разговоры о возможности создания сиквела, вопрос оставался лишь один: "Когда ждать?".
Вот видео, в котором Бред Питт говорит о разработке сиквела: 

"Мы конечно обсуждаем его, да. У нас просто куча идей в столе,  которые появлялись во время разработки проекта, о том, как "работает" мир зомби, . У нас так много идей и так много информации, что мы думаем этого более чем достаточно для начала работы. Мы хотим собрать все лучшее и посмотреть, что в итоге получится".

DVD и Blue-Ray "World War Z" ждем уже 30 сентября!

Игра за режиссерский престол нового Терминатора

Если посмотреть на процесс подготовки очередной части франшизы Терминатор, то впору уже снимать фильм об ее истории создания.
Все началось с провала четвертой части Терминатора. По мне, так не совсем плохой фильм. Особенно если посмотреть на него, как на оригинальный проект. Но компьютерный Шварц, не помог создателям сорвать куш. Третья, наиболее слабая из фильмов этой франшизы, оказалось много успешней её более качественного последователя. Однако новости о продолжении проекта, даже после провала не прекращали появляться. МакДжи - режиссер четвертой части, был долгое время закреплен в качестве режиссера пятого фильма франшизы. Ещё в 2009 году, когда Шварценнегер оставался губернатором Калифорнии, режиссер сообщил о готовности актера присоединиться к проекту. Но проект застопорился, компания, продюсировавшая "Да придет спаситель", разорилась. МакДжи пофлиртовав с долгостроем "В поисках капитана Немо" ушел снимать "Значит, Война". И на целых два года к франшизе никто не подступался.
С мертвой точки все сдвинулось в 2011 году, когда Шварценнегер покинул пост губернатора и объявил о возвращении в кинематограф. В тот же час компания Universal заинтересовалась проектом и пригласила на должность постановщика режиссера другой не менее известной франшизы - Форсаж - Джастина Лина. После оглушительного успеха четвертой части Форсажа, выбор был объясним.
Проект передавался из рук в руки. И на данный момент продюсерами выступают брат с сестрой Эллисоны, за спиной которых продюсирование таких проектов как Мировая война Z, Стартрек: Возмездие, Джек Ричер, Миссия Невыполнима 4, Железная хватка, Ограбление казино, Самый пьяный округ в мире, Цель номер один и другие.
В 2012 Джастин Лин окончательно отказался от должности режиссера, так как продюсеры требовали начать работу над картиной уже в 2012, что явно конфликтовало с графиком работы постановщика.
Фильмом заинтересовалась компания Paramount, с которой у Девида Эллисона давнее партнерство.
И вот летом 2013 производство сдвинулось с мертвой точки. В июле наконец-то определились с направлением сюжета. Долгое время стоял вопрос будет ли новый фильм продолжением истории или перезагрузкой франшизы. И вот Skydance Productions, Annapurna Pictures и Paramount выпустили пресс-релиз, в котором говорилось, что новый Терминатор будет первым фильмом новой трилогии, и выйдет 26 июня 2015 года. Лето 2015 года ожидается очень жарким: помимо Терминатора, на экраны пожалуют новые Звездные войны, Пираты Карибского моря 5, Мстители 2, Аватар 2, Миссия невыполнима 5, новая Фантастическая четверка и многое другое. Конкуренция велика, и необходимо удостоверится, что в потоке блокбастеров перезапуск Терминатора не затеряется. 

Среди режиссеров, которых студия хотела бы видеть за рулем нового фильма упоминались оскароносный режиссер Жизни Пи - Энг Ли, Райан Джонсон (режиссер Петли времени и сериала Во все тяжкие), в том числе канадский режиссер Дени Вильнев, номинировавшийся на Оскар за свой фильм 2011 года Пожары. 

В этом году выходит сразу два фильма Вильнева: "Пленницы" с Хью Джекманом и Джейком Джилленхолом и "Враг" с тем же Джилленхолом. Оба фильма дебютируют на кинофестивале в Торонто, и я советую вам записать эти названия, и не пропустить их показ в кино.

Однако сегодня стало известно, что за режиссуру Терминатора будет ответственен режиссер нескольких эпизодов Игры престолов и выходящего этой осенью Тора 2: Царство тьмы - Алан Тейлор. Выбор режиссера по достоинству можно будет оценить после выхода Тора 2 на экраны кинотеатров. Как вы считаете, справится?

Бенедикт Камбербетч затеряется в городе Z.

Хорошие новости из мира кинематографа, подтверждающие, что иногда хорошие проекты выходят таки из производственного ада. Бенедикт Камбербетч, представляющий на фестивале в Торонто сразу три проекта (12 лет рабства, Пятая власть и Август), ведет переговоры о своем участии в экранизации книги The Lost city of Z.

Фильм основан на бестселлере Дэвида Грэнна "Потерянный город Z". Сценарий этой книги адаптирует обладатель Серебрянного льва за свою дебютную работу (Маленькая Одесса, 1994) - Джеймс Грей. Он же планирует и сесть в режиссерское кресло проекта.

Бенедикт Камбербетч ведет переговоры, чтобы сыграть роль главного героя - Перси Фоссета. Полковник Фоссет, член Королевского Географического общества, был одним из видных исследователей Южной Америки начала XX века. Больше всего его интересовали центральные регионы Бразилии, куда он ездил семь раз между 1906 и 1924 годами. 

По карте джунгей Фоссет обнаружил мифический город, на территории штата Мату-Гроссо, который назвал городом Зет. Однако, презираемый сверстниками, которые утверждали, что открытое им королевство всего лишь миф, он со своим сыном отправился обратно в джунгли, несмотря на опасность малярии, змей, отравленных дротиков, насекомых и других болезней, чтобы подтвердить свое открытие.

В свою последнюю экспедицию он отправился в 1925-м.  Перед отъездом он завещал не организовывать поиски его группы, если она не вернется к назначенному сроку. Фоссет не вернулся, и многократные попытки установить судьбу экспедиции и ее маршрут ни к чему не привели.

Проект будет финансироваться студией Бреда Питта Plan B. "Затерянный город Зет" разрабатывается уже несколько лет. И с самого начала на главную роль был утврежден Бред Питт.

Бенедикт Камбербетч в этом году появлялся на экране во втрой части Стартрека и озвучивал дракона в Хоббите. Известность к актеру пришла после сериала Шерлок на BBC. И в последнее время он уверенно набирает популярность у продюсеров и режиссеров. Очень интересный, на мой взгляд, выбор. С удовольствием буду ждать проект, несмотря на отсутствие в нем Бреда Питта. От Питта, если честно жду сиквела Мировой войны Z. Уж очень мне понравился этот фильм, а также военного боевика Девида Эйера "Ярость".  

Локализаторы такие локализаторы... или Можно ли делать свою работу достойно?

Давно и вполне себе заслуженно многие (если не все) зрители ругают наших локализаторов/переводчиков названий и диалогов зарубежного кино. Различные переиначивания "тайтлов" на русский лад не лезут уже ни в какие рамки. За примерами далеко ходить не надо:

"Поймай толстуху если сможешь / Identity Thief"

Абсолютно ужасный, оскорбительный перевод , который можно было локализовать как угодно, но "наши" решили, что использовать слово "толстуха" самый раз.

"Война миров Z / World War Z"

Для многих не вызвал никакой негативной реакции. Но я до сих пор не могу понять: "Зачем?" Фильм, основанный на одноименной книге Макса Брукса, становится, благодаря нашим доблестным труженикам пера, недоремейком экранизации фантастического романа Герберта Уэллса. Кстати книга Брукса у нас локализована как Мировая война Z. Убейтесь.


Иногда мне кажется, что локализаторы - глубоко несчастные люди. Ну сами посудите, вся их работа заключается в том, чтобы дословно или близко к тексту переводить что-то уже придуманное другими. Никакого тебе творчества, никакой реализации своих знаний. Работа, которую может сделать и Google Translate с Lingvo. Но нет! Зарплату они получать хотят, значит надо чем-то от цифровых переводчиков отличаться. И тут они включают все свои творческие амбиции. Стоит добраться до нас фильму с одним словом в названии - и понеслась. Наиболее известным, укоренившимся в сознании прочих локализаторов и пиарщиков, но и наделавшим не мало проблем после премьеры, был фильм "Мальчишник в Вегасе / Hangover". Hangover для тех, кто, возможно, не в курсе, переводится как "похмелье". Чем руководствовались локализаторы, изменяя и без того абсолютно локализованное под Россию оригинальное название, до сих пор неизвестно. Фильм прокатился отлично. Да и название не так, чтобы уж сильно раздражало... Но! Заявляют вторую часть. И действие происходит в Бангкоке. (ЧТО ЖЕ ДЕЛАТЬ!?) Американцы лишь ставят Part II к уже имевшемуся Hangover. И нам бы просто сменить слово Вегас на слово Бангкок. Однако этого не происходит. Может быть потому, что после проката первой части, как из рога изобилия повалились разные "Вегасы"? Тут тебе и "Побег из Вегаса / Get Him to the Greek" в 2010 году

 и "Девишник в Вегасе / Bridesmaids" в году 2011, за месяц до выхода второго "Hangover"

И наши умники придумывают что-то несусветное "Мальчишник из Вегаса в Бангкок / Hangover Part II".

Зная, что обязательно появится и следующая часть, мы готовились к худшему... И худшее произошло. Синопсис гласил :"В этот раз никакой свадьбы. Никакого мальчишника. Казалось бы, что могло пойти не так? Но когда Волчья стая оказывается на дороге, все ставки снимаются." Все. Мальчишника нет! Что делать? Зрители, уже знающие главгероев в лицо, пошли бы на фильм, даже если бы он назывался просто "Обратно в Вегас". Но нет. Логика нам ни к чему. И мы убираем названия городов, оставляя то, чего в принципе в фильме нет! 

"Мальчишник: Часть III / Hangover Part III"

Чему учит нам эта история? Не стоит придумывать то, чего в названии на самом деле нет... И, возможно, нас оно и научило. Но локализаторы продолжают радовать нас каждый день. Выходящие в ближайшие два месяца фильмы с простыми односложными названиями становятся...

"Джобс: Империя соблазна / Jobs"

"Элизиум: Рай не на Земле / Elysium"

И пусть с Джобсом, я хотя бы радуюсь, что локализаторы не додумались назвать фильм "Рабочие места", как предлагает это сделать Google Translate, то мимо Элизиума я пройти молча не могу. ЗАЧЕМ? Что за идиотизм? Ну неужели нельзя оставить все как есть? Зачем слоган плюсовать к названию? Вы ведь это умеете - ничего не портить! Есть же "Обливион/Oblivion", правда тут можно было бы как раз перевести как и предполагалось поначалу: Забвение. Ну да ладно. Так же есть РЭД, который и расшифровывается достойно "Реальные Экстремальные Дерзкие". Ну можете ведь.

В конце этого не маленького поста, хотел бы задать вопрос тем немногим, кто все-таки дочитает до конца:
А вы помните, когда локализаторы выполняли свою работу грамотно?
О их косяках, я думаю знают все.
А те названия, которые на русском подходили бы не хуже, чем оригинальные? А есть такие, которые даже лучше?

Спасибо за внимание.
Любите кино.